原因何在呢？供与应是相互并存的，就因为有需求才会有生产。这需求是站立在什么立场呢？依我所见不外乎是接触面的局限而已，因为会追随其后的人们都是一些事先已具备喜爱和兴趣的有心人，只是接触不到真正的技艺和学术理念，故所以渐走渐远。
许多人以为看到一棵上佳作品，只要买一棵素材依样画葫芦即能成就另一棵好作品，所以市道里总是今届比赛得奖树种优先热卖，大家一窝蜂似的怕抢不到好素材，虽高价亦在所不惜。殊不知，与画家那张画好，买张宣纸依样来画，效果却有着天壤之别，毕竟量力殊可贵。更何况，目前盆景技艺谬误连篇，连基本的规格亦无法明确依随，整个盆景事业都操纵在标榜比赛的机构里，那利益的占据往往使到团体与团体、学派与学派、团体內人与人、派系与派系的无限利益斗争，故此，每一次赛事后总会有一批不得意者脱离团体，并另设新的团体以继续争战盆景赛事。这是一个很好笑的悲剧，盆景是怡情、理性、文艺休闲的无争技艺，却被世间有心人大事翻转来玩，我这时的感受，正如阅金庸小说那段，华山最后一次论剑后，惊见凡间亦大事论起剑来，只是天渊之别而已！
林家辉简介
林家辉，由八岁开始培殖盆景至今有四十年左右。早年毕业于台湾大学园艺系。曾任职学院讲师和大马教育局特约讲师兼主讲人。廿年前即活跃于盆景界、艺术界，并且主办和主持过无数次的盆景展览和讲座会。曾发表多篇专题论文，开创无数学术见解和创新技术，将盆景这一门学问重新推向“中华国粹”的行列，比之国际其他源流盆景更具学术性、技术性、理论性和文化性。由于个人的制作有别于目前其他流派和风格的盆景（包括中国），故此可谓独创一格。虽然是拥有个人品牌特征的新兴创作，然而作品中却不乏浓厚的文化气息和古代流传下来的传统涵养。在培育、栽种方面颇讲究环保和尖端科学的应用。总结而言是集正统中华盆景的正确面貌又不失艺术创作的风格，也是未来国际盆景进入更高峰期的远景趋势。
