园林建筑是整体环境中的重要组成部分, 它起到了既满足人们的生活使用需求，又满足人们对自然美与环境美的追求。它代表的是一种精神境界，是对人、物、景完美的结合，力求取法自然、人工天成。
一、自然性
自然性首先表现在建筑与环境的巧妙融揉。“相地合宜, 构园得体”是我国古典园林建筑布局的一项重要准则。相地和组景是分不开的,峰、峦、丘、壑,山形各异,湖、池、溪、涧,水型繁多,植物种类、形态更是千变万化, 在造园组景时结合自然环境条件, 因地制宜综合考虑建筑、堆山、引水、植物配置等问题,既突出各种自然景物的特色,又“宜亭斯亭”、“宜榭斯榭”,恰到好处。
我国古代园林中的亭子不计其数,但很难找出格局和式样完全相同的例子,它们总是因地制宜的选择建筑式样,巧妙地配置水石、树丛、桥、廊等以构成各具特色的空间。其次还表现在建筑黑色修饰、灰砖青瓦、白的质感和色彩上,这一点尤以江南园林为最,建筑物玲珑轻盈的形象、木构部件的赭粉墙与水石花木配合组成的园林景观,具有一种素雅恬淡有如水墨渲染画的艺术格调。
二、意境美
在中国文化土壤上孕育出来的园林艺术,同中国的文学、绘画有着密切的关系。园林创作也发生了转折,从以建筑为主体转向以自然山水为主体;自然的流露成为设计园林的指导思想,因而产生了园林意境问题。
中国园林艺术是自然环境、建筑、诗、画、楹联、雕塑等多种艺术的综合。园林意境产生于园林境域的综合艺术效果,给予游赏者以情意方面的信息,唤起以往的记忆联想,产生物外情、景外意。
三、巧于因借
有意识地把园外的景物“借”到园内视景范围中来。借景是中国园林艺术的传统手法。一座园林的面积和空间是有限的,为了扩大景物的深度和广度,丰富游赏的内容,除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外,造园者还常常运用借景的手法。
借景种类：
1、近借：在园中欣赏园外近处的景物。
2、远借：在不封闭的园林中看远处的景物,例如靠水的园林,在水边眺望开阔的水面和远处的岛屿。
3、邻借：在园中欣赏相邻园林的景物。
4、互借：两座园林或两个景点之间彼此借资对方的景物。
5、仰借：在园中仰视园外的峰峦、峭壁或邻寺的高塔。
6、俯借：在园中的高视点,俯瞰园外的景物。
7、应时借：借一年中的某一季节或一天中某一时刻的景物,主要是借天文景观、气象景观、植物季相变化景观和即时的动态景观。
借景方法:
1、开辟赏景透视线,对于赏景的障碍物进行整理或去除,譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等。
2、提升视景点的高度,使视景线突破园林的界限,取俯视或平视远景的效果。
3、借虚景,如圆明园四十景中的“上下天光”,都俯借了“天光云影”。
四、园林建筑色彩明快、装饰精巧
在中国古典园林中,无论是北方的皇家园林还是江南的私园以及其它风格的古建筑,其色彩都颇为鲜明。内部装修也多用淡褐色,衬以白墙,与青灰砖所制灰色门框,形成粉墙黛瓦，素净、明快的色彩。
纵观中国古典园林的建筑特点和形式, 我们可以看到, 表现在古典园林中的这种具有古代中国人审美特征的园林观, 绝不仅限于造型、色彩上的视觉感受以及一般意义上的对人类征服大自然的心理描述,而更重要的还是文化发展的必然产物, 即通过园林艺术对生活环境的调节, 来满足人们对自然美与环境美的精神追求，从而达到人本身的存在特征和生命意义。
